風靡世界的中國經典民族舞劇
《絲路花雨》姊妹篇
甘肅演藝集團時隔40余年又一巔峰巨作
全球首部洞窟式沉浸體驗劇
《樂動敦煌》
于6月15日震撼首演
《絲路花雨》自1979年創排以來
已經演出數千場
藝術魅力經久不衰
引領了敦煌藝術的創造性轉化
是“一帶一路”上的文化大使
是向世界講好中國故事的藝術精品
也是我國zui具代表性的文化名片之一
小樂得到消息
不久之后
《絲路花雨》將在蘭州長期駐場演出
（一整個期待住）
同樣作為由甘肅演藝集團
總監制、出品的《樂動敦煌》
在2019年演出時
就曾榮獲中國旅游投資行業權威平臺
ITIA(艾蒂亞)機構頒發的
“中國最佳旅游產業創新金獎”
這個被譽為“中國旅游奧斯卡”的獎項
今年6月
《樂動敦煌》全面升級
并在敦煌開展常態化演出
雙劇聯動，強強聯合
藝術經典，耀世再現
《樂動敦煌》的呈現
必將再次引發
現象級國風浪潮
成為《絲路花雨》一樣的
超級符號
那么，被觀眾譽為
“莫高窟第736窟”
的《樂動敦煌》
到底有何種魅力？
接下來，小樂帶你詳細了解一下吧~
《樂動敦煌》是由中宣部支持，甘肅省委宣傳部策劃，甘肅演藝集團總監制、出品的全球首部洞窟式沉浸體驗劇。
作品溯源敦煌文化，借助對莫高窟壁畫、藏經洞古籍的深度解讀梳理，活化敦煌古樂器、古樂譜研發成果，采用全息投影、3D威亞等高科技手段，以全沉浸式的呈現方式，演繹了西域少年白氏追尋藝術的動人故事。
劇中運用了五弦琵琶、排簫、蓮花阮等民族樂器及敦煌仿制樂器音色，演繹了胡旋舞、腰鼓與琵琶舞、迦陵頻伽舞等多種敦煌舞蹈，配合取材自敦煌古樂譜和西域曲調的劇目樂曲，還原了敦煌壁畫中的樂舞盛景，全面展現了敦煌傳承千年的古樂文化魅力，帶給觀眾一場全方位的視聽盛宴。
故事梗概
西域音樂天才白氏，懷揣著對音樂的執著追求，隨西域公主陪嫁至中原，被中原文明的華彩瑰魅所吸引，不斷融合中原和西域音樂元素，形成了新的宮廷宴樂。
在一次上元觀燈時節，白氏偶遇踏歌少女，卻因人海茫茫無法相識。黯然之下，白氏游走至敦煌莫高窟，不料被壁畫中博大精深的藝術所震撼，隨之拋卻雜念，投身藝術，迎來自我升華，并長留敦煌鳴沙山。
寓意人生在世，需閱遍千帆，歷盡糾葛，才能砸碎欲望的桎梏，洞悉世界的真相，獲得內在的覺醒，并修得超脫一切、轉寰自如的能力與智慧。
樂動敦煌劇情介紹
第一章：《源起妙音》——西域音樂的演繹
大唐初年，西域音樂天才白氏年少得名、睥睨眾生，但那無法捕捉的鳥鳴聲讓他陷入巨大焦慮之中，他決定跟隨西域使團前往中原覲見，為自己打開全新的世界。
第二章：《樂動絲路》——中原禮樂的演繹
途經敦煌時，白氏被壁畫中瑰麗廣博的音樂世界和神秘樂譜所震撼，決定暫留此地鉆研，進而萌生融合東西方音樂精髓的夢想。
第三章:《上元踏歌》——中原俗樂的演繹
敦煌絢爛的上元燈會，讓白氏走進久違的人間至味，人們對幸福生活的渴求讓他心生慈悲。繁華散盡，面對壁畫，白氏陷入獨思之中，恍如融入其中。
第四章:《盛世華章》——敦煌音樂的演繹
敦煌壁畫中，比人間少女更優美的翩然飛天，比上元燈會更絢爛的燃燈踏焰，以及那苦苦追尋的妙音鳥的天籟之音，都紛紛相遇。當這一切匯聚在一起，白氏終于明白，深藏功名的忘我獻身、天上人間的悲欣交集，才是藝術創作的遼闊境界。獨對朗月，琵琶一曲，這位追夢前行的少年，終于在敦煌創作出告慰一生的作品，實現了融合東西方音樂的恢弘夢想。
劇場介紹
《樂動敦煌》的劇場設計突破了傳統劇場空間維度的限制，在莫高窟735個洞窟的基礎上，開創性打造了一個“活的”第736窟，通過復刻石窟內藏經洞、佛龕、蓮花臺、藻井的特色形制，結合從壁畫中活化的樂舞盛景，打造一個可看、可聽、可游走、可互動的沉浸式洞窟劇場。劇場總面積達8000平方米，為全球首座洞窟式沉浸體驗劇場，是現代科技和敦煌藝術的完美結合。
觀演方式
《樂動敦煌》劇場是一個沒有界限的巨大舞臺，分為A、B1、B2、C四大觀演區，每個區域都承載著不一樣的觀演體驗。在整部演出中，觀眾跟隨劇中主角白氏的移動軌跡，或行走、或站立、或坐看，由淺入深地探索劇場各個空間，循序漸進地了解全劇故事情節。在舞美結構、科技手段、數字技術的配合下，既能感受到強烈的視覺震撼，也能體驗到逼真的洞窟穿越，讓觀眾的感官情緒在觀演過程中不斷起伏變化，零距離地感受敦煌藝術中詩、舞、音、畫的璀璨繁盛，享受前所未有的藝術體驗。
演出承接
劇場經營
教育培訓
